Développeur de jeux vidéo, artiste 3D, photographe, motion designer, game designer… Derrière les jeux, les images, les applications et les expériences interactives que nous utilisons quotidiennement se cachent de nombreux métiers.
La création numérique est devenue un univers extrêmement vaste où se rencontrent créativité, technologie, programmation, image et design.
Pour un adolescent, découvrir ces disciplines ne signifie pas devoir choisir immédiatement son futur métier.
Il s’agit avant tout d’expérimenter.
Créer un petit jeu vidéo, réaliser une animation 3D, apprendre à maîtriser un appareil photo ou concevoir une installation interactive permet de découvrir ce que l’on aime réellement faire.
Chez Pixel Academy à Lausanne, nous encourageons justement les jeunes à explorer ces différents univers à travers des formations pratiques en présentiel.
Voici 10 métiers de la création numérique à découvrir.
1. Développeur ou développeuse de jeux vidéo
Lorsqu’on pense à la création de jeux vidéo, la programmation est souvent l’un des premiers métiers qui vient à l’esprit.
Le développeur transforme les idées imaginées par l’équipe en systèmes qui fonctionnent réellement.
Déplacements d’un personnage, intelligence des ennemis, interactions avec les objets, menus, sauvegardes ou règles du jeu : tous ces éléments doivent être programmés.
Le métier demande évidemment des compétences techniques, mais également beaucoup de logique et de capacité à résoudre des problèmes.
Quelles compétences découvrir ?
Pour commencer, un adolescent peut apprendre les bases de la programmation et découvrir le fonctionnement d’un moteur de jeu comme Unity, Unreal Engine ou Godot.
Créer un premier petit jeu permet de comprendre très rapidement comment le code et la logique peuvent produire quelque chose d’interactif.
2. Game designer
Le game designer imagine les règles et les mécaniques d’un jeu.
Son travail consiste notamment à réfléchir à l’expérience du joueur.
Que doit-il faire ?
Quelles difficultés va-t-il rencontrer ?
Comment progresse-t-il ?
Comment rendre le jeu intéressant sans qu’il soit trop facile ou trop difficile ?
Le game designer doit constamment tester ses idées.
Une mécanique qui semble excellente sur le papier peut finalement ne pas être amusante une fois intégrée dans le jeu.
Il faut alors l’adapter, la simplifier ou parfois recommencer complètement.
Un métier entre créativité et logique
Le game design est particulièrement intéressant pour les jeunes qui aiment les jeux vidéo mais qui aiment également imaginer des règles, inventer des univers et comprendre pourquoi certains jeux sont captivants.
Un cours de création de jeux vidéo permet de découvrir naturellement les premières notions de game design.
3. Level designer
Le level designer conçoit les niveaux et les espaces dans lesquels le joueur évolue.
Dans un jeu de plateforme, il décide par exemple où placer les obstacles, les ennemis et les récompenses.
Dans un jeu d’aventure, il peut construire un environnement qui guide subtilement le joueur vers son objectif.
Créer un bon niveau nécessite de comprendre le comportement du joueur.
Il faut trouver un équilibre entre exploration, difficulté et progression.
Comment découvrir le level design ?
Créer de petits niveaux dans un moteur de jeu constitue une excellente introduction.
Même sans programmation avancée, il est possible de construire un environnement, d’y placer des éléments et d’observer comment les joueurs réagissent.
4. Artiste 3D
Personnages, objets, véhicules, bâtiments et environnements virtuels doivent souvent être créés en trois dimensions.
C’est notamment le travail de l’artiste 3D.
Ce métier est présent dans de nombreux secteurs : jeux vidéo, cinéma, animation, architecture, publicité, réalité virtuelle et design.
Des logiciels comme Blender permettent aujourd’hui de découvrir la modélisation 3D avec des outils professionnels accessibles au grand public.
De l’idée à l’objet numérique
La 3D est particulièrement satisfaisante pour les profils créatifs.
On part souvent d’une forme très simple que l’on transforme progressivement jusqu’à obtenir un véritable objet numérique.
Ce travail permet de développer à la fois la créativité, la patience et la compréhension des volumes.
5. Animateur ou animatrice 3D
Créer un personnage en 3D est une première étape.
Il faut ensuite lui donner vie.
L’animateur 3D crée les mouvements des personnages, des créatures et des objets.
Marcher, courir, sauter, parler ou simplement exprimer une émotion demande un véritable travail d’animation.
Le métier combine observation, sens artistique et maîtrise technique.
L’animation 3D intervient dans les jeux vidéo, le cinéma, les séries d’animation, la publicité et de nombreux contenus numériques.
6. Photographe
La photographie est parfois considérée comme une discipline plus traditionnelle, mais elle occupe toujours une place centrale dans la création numérique.
Les outils ont énormément évolué.
La prise de vue n’est désormais qu’une partie du processus.
Traitement RAW, retouche, gestion des couleurs et création de contenus numériques font aujourd’hui partie du travail de nombreux photographes.
Apprendre à regarder avant d’apprendre le logiciel
La photographie permet surtout de développer son regard.
Lumière, cadrage, composition et perspective permettent de transformer une scène ordinaire en image intéressante.
Pour un adolescent habitué à prendre des photos avec son smartphone, découvrir les principes de la photographie permet de comprendre pourquoi certaines images fonctionnent mieux que d’autres.
7. Motion designer
Le motion design consiste à mettre le graphisme en mouvement.
Typographies animées, formes, illustrations, logos et éléments 3D peuvent être combinés pour créer des animations.
On retrouve le motion design dans la publicité, les réseaux sociaux, les génériques, les clips, les interfaces et les vidéos explicatives.
Ce métier se situe à la rencontre du graphisme, de l’animation et de la vidéo.
Il peut particulièrement intéresser les jeunes attirés à la fois par l’image et le mouvement.
8. Designer interactif
Le designer interactif imagine des expériences qui réagissent aux actions d’un utilisateur ou d’un spectateur.
Une installation peut par exemple modifier ses couleurs lorsque quelqu’un s’approche.
Une projection peut suivre les mouvements d’une personne.
Une animation peut réagir à une musique.
Le public ne se contente plus de regarder : il participe à l’expérience.
TouchDesigner et la création interactive
Des logiciels comme TouchDesigner permettent de découvrir cet univers.
Image, son, vidéo, 3D, programmation et capteurs peuvent être combinés afin de créer des expériences interactives.
Pour les jeunes qui aiment expérimenter avec la technologie et les images, il s’agit d’un domaine particulièrement riche.
9. Creative Technologist
Le Creative Technologist est probablement l’un des métiers les moins connus de cette liste.
Il se trouve à la frontière entre la technologie et la création.
Son rôle consiste à utiliser ou détourner des technologies pour imaginer de nouvelles expériences.
Programmation, intelligence artificielle, capteurs, réalité virtuelle, installations interactives, électronique et outils créatifs peuvent faire partie de son univers.
Il n’existe pas nécessairement un seul logiciel ou une seule compétence permettant de devenir Creative Technologist.
C’est justement la capacité à connecter différentes disciplines qui fait la particularité de ce profil.
Un métier représentatif de la création numérique
Ce type de métier illustre parfaitement l’évolution du secteur.
Les frontières entre développeur, designer et artiste deviennent parfois moins strictes.
Un créateur peut aujourd’hui programmer.
Un développeur peut travailler sur des expériences artistiques.
Un photographe peut utiliser l’intelligence artificielle.
Un artiste peut travailler avec des données et des capteurs.
10. Spécialiste des effets visuels
Faire apparaître une créature imaginaire dans une scène réelle, créer une explosion, transformer un décor ou simuler un phénomène impossible à filmer : les effets visuels, souvent appelés VFX, permettent de modifier et d’enrichir les images.
Ils sont très présents dans le cinéma et les séries, mais également dans la publicité, les clips, les jeux vidéo et les contenus destinés aux réseaux sociaux.
Le domaine fait intervenir de nombreuses compétences : 3D, animation, compositing, simulation et traitement de l’image.
Pour un adolescent passionné par le cinéma et les technologies, découvrir comment sont fabriqués les effets visuels peut ouvrir la porte à tout un univers créatif.
Et l’intelligence artificielle ?
Il serait difficile de parler des métiers de la création numérique sans évoquer l’intelligence artificielle.
L’IA est progressivement intégrée à de nombreux outils utilisés par les créateurs.
Image, vidéo, photographie, programmation, animation, son et 3D sont concernés.
Cela ne signifie pas nécessairement que les métiers créatifs vont disparaître.
En revanche, leur manière de travailler évolue.
Savoir utiliser intelligemment ces nouveaux outils, comprendre leurs possibilités mais aussi leurs limites, devient progressivement une compétence supplémentaire.
Pour les jeunes générations, apprendre à utiliser l’IA comme un outil de création plutôt que comme un simple générateur automatique constitue un enjeu important.
Quels métiers du numérique existeront dans 10 ans ?
Certains métiers que les adolescents exerceront demain n’existent probablement pas encore aujourd’hui.
Il suffit d’observer l’évolution récente du numérique.
Les outils d’intelligence artificielle générative, la réalité virtuelle, les expériences immersives et les technologies interactives ont déjà créé de nouvelles spécialisations.
C’est pourquoi apprendre uniquement un logiciel précis ne suffit pas.
Les outils évoluent.
Les compétences fondamentales restent.
Comprendre, expérimenter, créer, apprendre et résoudre des problèmes sont des capacités qui permettent de s’adapter aux nouvelles technologies.
Comment savoir quel domaine correspond à un adolescent ?
Il n’est pas toujours possible de le savoir sans essayer.
Un adolescent passionné de jeux vidéo peut penser qu’il souhaite devenir développeur avant de découvrir qu’il préfère créer des personnages en 3D.
Un jeune attiré par la photographie peut finalement se passionner pour la vidéo.
Un autre peut découvrir TouchDesigner et réaliser qu’il adore mélanger programmation, musique et création visuelle.
C’est précisément pour cette raison que l’expérimentation est importante.
À cet âge, une formation n’a pas forcément pour objectif de préparer immédiatement à un métier.
Elle permet d’abord de découvrir ce que l’on aime créer.
Pourquoi commencer dès l’adolescence ?
Commencer jeune ne signifie pas chercher à devenir professionnel le plus rapidement possible.
Cela permet surtout d’avoir du temps pour explorer.
À 12, 14 ou 16 ans, un adolescent peut tester la programmation pendant quelques semaines, puis essayer la photographie, la 3D ou la création interactive.
Petit à petit, certaines disciplines vont naturellement l’attirer davantage.
Il peut alors approfondir ses connaissances et développer des projets de plus en plus personnels.
Construire ses premiers projets
Dans les métiers créatifs, les projets réalisés sont particulièrement importants.
Un petit jeu fonctionnel, une série de photographies, une animation 3D ou une expérience interactive permettent de montrer concrètement ce que l’on sait faire.
Au fil des apprentissages, ces créations peuvent former les premières bases d’un portfolio.
Mais avant même de penser aux études ou au monde professionnel, terminer un projet apporte quelque chose de très concret : la satisfaction d’avoir transformé une idée en réalisation.
De consommateur à créateur
Les adolescents grandissent entourés de technologies.
Ils utilisent des applications, regardent des vidéos, prennent des photos et jouent à des jeux vidéo.
La création numérique permet de changer de perspective.
Comment cette application a-t-elle été conçue ?
Comment ce personnage a-t-il été animé ?
Comment cette image a-t-elle été réalisée ?
Comment cette installation détecte-t-elle les mouvements ?
Dès que l’on commence à comprendre les outils derrière ces créations, le numérique devient un immense terrain d’expérimentation.
On ne se contente plus d’utiliser la technologie.
On commence à créer avec elle.
Découvrir les métiers de la création numérique à Lausanne
Pixel Academy est une académie dédiée à la création numérique et aux technologies créatives.
Nos formations sont organisées en présentiel à Lausanne, au T19bis, avec une approche centrée sur la pratique et la réalisation de projets.
La majorité de nos cours s’adresse aux jeunes de 12 à 16 ans, tandis que certaines formations sont proposées à d’autres tranches d’âge.
Jeux vidéo, photographie, 3D, création interactive, TouchDesigner et nouvelles technologies permettent aux participants d’explorer différents domaines avant de décider lesquels ils souhaitent approfondir.
Nos groupes sont limités à 10 participants maximum afin de favoriser l’accompagnement et les échanges avec le formateur.
Découvrez les formations Pixel Academy
Votre enfant est passionné par les jeux vidéo, les images, les ordinateurs ou les nouvelles technologies ?
Plutôt que de lui demander immédiatement quel métier il souhaite exercer plus tard, donnez-lui l’occasion d’essayer, d’expérimenter et de créer.
Pixel Academy propose à Lausanne des cours hebdomadaires, des formations express le week-end et des stages pendant les vacances scolaires consacrés aux différents univers de la création numérique.
Découvrez les cours Pixel Academy et permettez à votre adolescent de transformer sa curiosité pour le numérique en premières compétences créatives.
Questions fréquentes sur les métiers de la création numérique
Quels sont les principaux métiers de la création numérique ?
La création numérique regroupe de nombreux métiers : développeur de jeux vidéo, game designer, artiste 3D, animateur, photographe, motion designer, designer interactif, Creative Technologist ou encore spécialiste des effets visuels.
À quel âge peut-on commencer à découvrir ces métiers ?
Il n’est jamais nécessaire de choisir un métier à 12 ans. En revanche, l’adolescence est une excellente période pour expérimenter différentes disciplines et découvrir progressivement ses centres d’intérêt.
Faut-il être fort en informatique ?
Pas nécessairement. La création numérique regroupe aussi bien des disciplines techniques que très artistiques. Certains jeunes préfèrent programmer tandis que d’autres sont davantage attirés par la photographie, la 3D, le design ou l’animation.
Peut-on apprendre la création numérique sans savoir programmer ?
Oui. De nombreuses disciplines ne nécessitent aucune connaissance préalable en programmation. Certains outils permettent également de découvrir progressivement la logique informatique grâce à la programmation visuelle.
Où découvrir la création numérique à Lausanne ?
Pixel Academy propose des formations en présentiel à Lausanne, au T19bis, principalement destinées aux adolescents dès 12 ans. Différents cours permettent d’explorer les jeux vidéo, la photographie, la 3D, TouchDesigner et d’autres domaines de la création numérique.
